焦點內容
•線上呈現數碼藝術作品
•以亞洲未來漂浮城市作為背景
本次瑞士寶盛新世紀藝術獎獲獎者們最新完成的數碼藝術作品將於「元宇宙」沉浸式空間展出，以亞洲未來漂浮城市作為背景呈現於大眾的眼前。
從 2023 年 7 月 19 日 起至 2023 年 8 月 31 日，觀眾可通過瑞士寶盛官網或虛擬展覽欣賞這些藝術作品，在互動的環境中享受別具一格的體驗，並瞭解藝術家及其創作過程。
本次展映作品
Andre Weé（黃永強）《未來復古未來（Future Retro Future）》：作者重新塑造了一個新的復古未來，從懷舊中汲取靈感，為技術過載提供平衡感，同時促進了可持續性和文化遺產繼承，並實現替代性的未來展望。
Carla Chan《超越空間的軌跡（Traces of Space Beyond）》：通過實時更新蘇黎世的天氣、人口和航班數據，呈現不斷變化的視覺體驗。作品體現出地球活動和人類影響的相互聯繫，呼籲人們細心觀察，並在人類發展和可持續性之間取得平衡。
Chan Wan Kyn （陳允健） 《光之城（City in Aether）》：作品呼籲人們放慢脚步去欣賞不斷變化的城市景觀，並反思其背後文化和價值的變化。該作品運用個人和公共數據，引發觀眾對技術和城 市規劃在塑造未來中的作用的思考。
Jamela Law《傷痕，皮膚，風格：元宇宙中的變形記（Scars, Skins and Styles: Metamorphosis in the Metaverse）》：該作品是由少數群體與藝術家共同設計完成的社區藝術項目，通過將數碼時尚技術與「著裝認知」相結合，利用虛擬現實中的實驗性藝術療愈工具來展現自我。
Natalie Yen Ye Wong （黃欣怡）《其實算法（Algorithm Actually）》：藝術家利用個人約會軟件數據生成 3D 動態數碼藝術作品，通過可視化的表達方式實時呈現當今約會中的人際關係。該作品探討了語言在數碼時代下展示自我身份並實現情感互惠的方式。
Viraag Desai《尋路者（Pathfinder） 》：作者以交互的數碼化方式重新詮釋了浮雕藝術。
通過不同的材料和時代視角，對浮雕工藝歷史進行全新的觀察。作品使用虛擬現實和立體像素工具進行手工雕刻，向曾經的雕塑家和壁畫家致敬，同時審視「人類世 （Anthropocene）」帶來的的影響。