焦點內容
•集結 32 個時裝設計品牌和藝術單位
•展出設計新銳們78+件匠心獨運的時尚作品
•全新推出的跨界融合活動「FASHION CROSSOVER 時尚聯乘」
•設計師與藝術家們展現了無以倫比的創造力
由香港特別行政區政府「創意香港」贊助、並由香港非營利時裝推廣機構 Fashion Farm Foundation(簡稱 FFF)策劃打造的第三個大灣區大型時尚項目「大灣區:時尚融合 2023 GBA:FASHION FUSION 2023」，5 月 8 日迎來了廣州站收官活動——「FASHION MELTING 大灣區時尚巡迴展」。
來自粵港澳大灣區的一眾新銳設計師和專業院校優秀學生，用作品表現天馬行空的想象力和扎實的專業功底，更表達了對傳統文化的傳承與創新、對環保與可持續話題的關注、對價值觀及人生態度的關照，以及對社會熱點議題的思考。
關注年輕設計師及設計專業學生群體，展現新銳人才成長
本次時尚巡迴展集結了來自內地、香港及澳門的 32 個時裝設計品牌和藝術單位，以及大灣區內 7 所專業設計院校， 「大灣區時尚巡回展」合計展出了設計新銳們 78+件匠心獨運的時尚作品。
「我們的活動一直堅持一個想法，那就是同時展現設計專業學生和已進入品牌的年輕設計師兩個群體的作品，期望通過設計院校、 時尚品牌這兩個不同階段的相似和差異，來展現新銳人才的創意和成長。」FFF 項目總監楊錦淮表示。
現場一組名為《霓虹黯色》的合作作品（圖1）淋灕盡致地體現了這一初衷。來自香港的時裝品牌 SUN=SEN， 與澳門生產力暨科技轉移中心的優秀學生關淑敏，同時以香港和澳門極具城市特色和人文記憶的霓虹招牌為設計主題，創作出了各具特色的 4 套作品。
「雖然採用了同一個概念，但你可以看出他們的風格、設計想法很不一樣。」澳門時裝設計行業協會理事長李雅璿感嘆，「學生的作品採用了小燈泡和燈帶，在創意思維上沒做太多限制。品牌設計師的作品在商業上非常成熟，可穿性很強，在商業和藝術上取得了平衡。雙方的作品各有特色，都很有創意，在巡展上讓人眼前一亮。」
中西文化融合的設計
讓人印象深刻的是，來自粵港澳的新銳品牌設計師們，普遍關注的話題有環保、人類與自然如何和諧相處、中國傳統文化與城市文化、東方經典與西式元素的結合。
比如香港設計師李冠然的獨立時裝品牌 FAVEBYKENNYLI，作品始終堅持用環保及生活化理想化的概念來進行創作；
澳門品牌 SALUT, ÇA VA?，設計師深受澳門特有的中西結合風情影響，將偏愛的復古風以及對蕾絲的情結融入作品之中；
香港輕奢女裝設計師品牌 C/W COLLECTIVE，衣服結構的靈感多取自古典元素，如西方宮廷胸衣、燈籠袖、波浪設計，以及東方傳統的交疊領襟與系帶等等。
來自大灣區七所專業設計院校的學生作品也讓人驚艷，不僅在於作品出色的時尚表現力，更在於學生們勇於用設計做自我表達。他們的作品也普遍關注環保話題、關注傳統文化，更難得的是還表現出了對一些社會熱點議題的思考。
例如，來自香港知專設計學院的李煒婷，用作品《我行我素》表達對性別偏見、 刻板印象和一些不合理社會規範的不滿；俞麗雯的作品《整容》試圖引發大家對社會上「看臉」現象導致價值觀扭曲的思考；
來自北京師範大學珠海分校設計學院的雷敏，作品《性別硝煙》系列聚焦「性別對立」這一議題在服裝設計中的表達；來自澳門生產力暨科技轉移中心的張悅鈴用作品《童罪》控訴近年社會對「幼態美」的過度追求等等。
時裝與不同藝術媒介跨界合作
楊錦淮介紹，今年巡回展還有不可忽視的一大亮點，就是全新推出的跨界融合活動「FASHION CROSSOVER 時尚聯乘」，8 個香港時裝品牌與灣區 8 組創作單位跨界合作，通過四種合作形式，將時裝與非物質文化遺產、音樂、新媒體等不同藝術媒介相連結並碰撞出新火花。
在時裝與非物質文化遺產合作單元，來自香港的高級時尚生活品牌 WHY，聯手首批國家級非物質文化遺產代表性傳承人吳元新，以南通藍印花布為創作素材，以嫁衣為主題，用中式剪裁搭配西式襯衫西褲及超長網裙，創作出了極具傳統特色又新意滿滿的作品。(圖 2 左 1-2 作品)
香港時裝品牌新裝如初則與國家級非遺傳承人潘玉珍合作，把貴州苗繡這種具有豐富歷史文化背景的刺繡技法注入時裝設計之 中，結合中式設計元素與現代設計風格，作品具有時代感又不失經典韻味。(圖2 右 1-2 作品)
在時裝與音樂合作單元，香港時裝品牌 VINCENT LI 與中國著名藝術家及舞蹈家彭漲，香港中樂團嗩吶首席、管演奏家馬瑋謙，共同創作出裝置+影像作品。裝置作品中，主理人李鵬將鼠標、筆記本、甚至 APP 圖標等日常元素融入傳統紋樣中；在李鵬執導的短片中，兩位藝術家貢獻了編曲及演奏，共同傳達出「不平凡的事物會慢慢變得平凡，平凡的事物也有可能被賦予特殊意義」這樣的生活哲理。(圖3 右 1 作品)
香港針織品牌 HOOPLA 也與澳門著名音樂組合 MFM 合作，以 MFM 原創歌曲《不可思議》 為靈感，在設計中處處體現歌曲中的電話線圈、電話號碼等老電話元素，充滿懷舊色彩。(圖3 左 1-3 作品)
此外，香港襪子與針織品牌 MOODLABBYLORRAINE 與佛山街頭品牌 CHILLHIGH 合作，以廣東地區傳統的醒獅表演為設計主題，作品在巡回展入口處一下子就能抓住觀眾眼球。
香港皮具品牌 POMCH 與廣州香氛品牌 RAYLABO 合作的裝置藝術以絲綢之路為靈感，裝置的造型來源於古時絲綢之路上裝運茶葉的背囊，而 6 個「背囊」中存放著特別調制的 6 種氣味。
香港獨立時裝品牌 FAVEBYKENNYLI 與廣州獨立小眾設計師品牌 PIECEOFGROUND 合作，利用可回收材料製作手袋，宣揚環保理念⋯⋯「FASHION CROSSOVER 時尚聯乘」中，設計師與藝術家們展現出了無以倫比的創造力。
除了設計作品，不得不提的是本次巡迴展舉辦地 FDC 面料圖書館(廣州館)。作為全球最大的面料交易及數據服務平台，「FDC 面料圖書館」線上儲存了全球 1400 萬種面料數據，廣州館現場陳列的大概有 500 萬種，可謂服裝設計師尋求靈感的寶藏地點。
FFF 連續打造灣區大型時尚項目
在巡回展之前，「大灣區：時尚融合 2023 」廣州站已舉辦兩大重磅活動。
其一是於今年 3 月 17 日舉行的 「FASHION FUSING 大灣區聯合時裝秀」，圓滿亮相「2023 廣東時裝周–春季」。本次聯合時裝秀再度聯手灣區三大官方時裝展，除率先合作的廣東時裝周外，第二站已於 4 月 27 日登陸「深圳原創時裝周 AW 2023」，最後一站將登陸於香港舉行「CENTRESTAGE 2023」(香港國際時尚匯展)。
其二則是 4 月 20 日晚舉行的「FASHION WAVING 大灣區時尚音樂夜」。FFF 再次與知名網上音樂平台「秀動」聯手，邀請人氣樂隊身穿大灣區設計師品牌的服裝作品登台演出，打造一場場視覺與聽覺的雙重盛宴。除首站廣州外，時尚音樂夜還將前往中山、佛山、深圳及肇慶四座城市。
FFF 自從 2012 年在香港創立後，一直致力於推動香港時裝業發展，近年積極為香港本地時裝設計師開拓大灣區機遇。隨著疫情的平穩，港澳與內地交通、物流恢復順暢，「大灣區：時尚融合 2023」將繼續搭建連結各地設計新銳的橋梁，促進時尚界緊密交流，加強時尚與其他行業跨界合作，帶動灣區創意產業融合與協同發展。同時，帶領香港設計新生代開拓灣區機遇，與各界一同講述精彩香港故事，展現香港都市魅力及產業潛力。
Fashion Farm Foundation(簡稱 FFF)
網站：https://www.fashionfarmfoundation.org/